扬州新盛建筑装饰有限公司    徐云祥
    摘要：本文章从艺术作品的概念出发，阐述了纯艺术与实用艺术的关联性，着重解读了现代建筑大师柯布西耶所设计的朗香教堂建筑作品，分享了作品所带来的艺术和精神魅力，理解和明了了一件好的艺术设计作品，同时也是一件艺术作品。纯艺术与设计无界，艺术设计同样能像纯艺术一样表达的人们所需的人文精神内涵。
   关键词：艺术作品、艺术设计、朗香教堂、柯布西耶。
   艺术作品是艺术家生产的艺术产品或成果，它是艺术家运用一定的物质媒介和体术语音，构思和创作，是主客体相统一的审美意象物化为供人欣赏的艺术形态。任何艺术作品都是由内容和形式这两方面构成。内容就是艺术作品所表达的思想、情感内涵，它包含了主题与题材这两方面；形式就是艺术作品的存在方式，主要指结构、艺术语言手法、体裁、包括它的艺术媒介等。好的艺术作品往往是深刻的思想内容与优美的形式的统一。不同的艺术门类都有它自己的艺术语言，所谓艺术语言就是艺术家运用他所掌握的、熟悉的艺术种类，用独特的表现手法、手段进行的创作，从而所表现出来的具有自己独特的美学特征和艺术特征。艺术语言是艺术家与人们在思想、情感上进行交流的工具。例如，中国绘画语言包括线条、笔墨浓淡、构图等，建筑语言包括点、线、面、色彩、材料、肌理，它是表达建筑空间、建筑主题思想的手段。人们在欣赏艺术作品时 ，不但欣赏它们所创造出来的艺术形象、同时也在欣赏艺术家经过精心构思的、富有创造的艺术语言。
    从艺术的划来分看，艺术可分为纯艺术、实用艺术。纯艺术主要是精神的、实用艺术是在物质效用基础之上的精神表现。实用艺术也就是我们今天所说的艺术设计，艺术设计包括建筑设计、环境设计、视觉平面设计、工业设计等，它包括了物质和精神两方面的功能，物质功能是它的使用性、它是艺术设计的前提；精神功能是设计品在使用过程中，表现出来的美学特征、人文思想，让人得到除使用功能之外更多的精神、情感的享受。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，直到文艺复兴时期，许多画家、雕塑家同时又是建筑大师、工艺品设计师，如，米开朗基罗、达芬奇等。只是随着科技的进步、社会分工的越来越细，专业性越来越强，艺术才从实用艺术中分离出来。然而艺术与设计在各个方面既存在一定的区别，又有着密切的联系。与20世纪50年代，丹麦的建筑设计师雅各布森设计的座椅，“蚁椅”、“蛋椅”、“天鹅椅”这三款名椅，除功能的实用与舒适，其造型具有细节的精炼、整体雕塑感的特征。这种设计既是实用产品，又是一件孕育着现代有机形态的雕塑作品。
    现代主义设计是19世纪末20世纪初在反对复古主义、崇尚现代工业文明的基础之上发展而来的，也是科学进步、生产力得到发展的结果，它的出现与发展，是一种设计上的进步，尤其40—50年代被奉为圭臬，它所提倡的创新设计理念，提高了人们的物质生活水平。然而，现代主义设计过分强调设计的功能性，反对装饰，提出“装饰即是罪恶”、“形式服从功能”、“少就是多”、“房屋是人类住宅的机器”等观念，极大地阻碍了现代设计的进一步发展，造成了设计产品、建筑的千篇一律、单调乏味、缺少人情味，忽视了人对艺术的、精神的需求。尤其是在现代社会的今天，经济发展已经到达一定的高度，人的物质需求已经初步得到满足，生活富裕的人们已不能满足设计产品功能所带来的有限价值，而是需要更多更有艺术情趣、人文内涵的艺术设计产品。曾经提出过“房屋是住宅的机器”理念的现代主义建筑设计大师柯布西耶，也在50年代后期转变了他的设计观念，由一个坚定的理性功能主义者，开始向着注重建筑感性的、精神的表达的建筑设计大师。建筑由单纯的住宅机器再次回到艺术的层面上，用柯布西耶自己的话说：“人们是用石头、木材、水泥，用它造成了住宅、宫殿，这是一种积极地创造行为。这就是建筑，艺术就在这里。”黑格尔也曾讲过：“建筑是一门最早的艺术。”建筑应该是多种属性的统一，它其中的艺术性，只有当人用审美的态度去看时，建筑的艺术性才得以显现。如同我们用审美的态度去解读柯布西耶的朗香教堂的建筑设计一样，从中会发现朗香教堂建筑所散发出的永恒的艺术魅力和场所的精神价值。
    朗香教堂坐落在法国东部上索恩地区距瑞士边界几英里的一座小山上，其白色幻象盘旋在欧圣母院朗香村之上。从13世纪以来这里就是朝圣的地方。它是由现代建筑里程碑式的人物，法国已故建筑大师勒柯布西耶于1950—1953年设计建造的，郎香教堂被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。在这个仅能容纳50人的小教堂中，柯布采用了设计师所能想象的最奇特、最具雕塑力的建筑形式：建筑主体造型如同听觉器官，在倾听神与自然的对话；黑色的钢筋混凝土屋顶如诺亚方舟；粗面、厚重的朗香教堂混凝土墙“光之壁”上布满大大小小多彩点窗，并通过“光的隧道”将各色光奇妙地引入室内；不同厚重的建筑形体之间刻意留出的缝隙，也使室内产生奇特的光影效果。这一切，使建筑外形和室内弥漫出一种浓厚而神秘的气氛。在郎香教堂的设计中，形、光、色、材融为了一体，一切建筑造型只为一个目的：艺术地、超凡的表现着一种精神。

    他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法，把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。教堂 造型奇异，平面不规则；墙体几乎全是弯曲的，有的还倾斜；塔楼式的祈祷室的外形像座粮仓；沉重的屋顶向上翻卷着，它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙；粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞，上面嵌着彩色玻璃；入口在卷曲墙面与塔楼交接的夹缝处；室内主要空间也不规则，墙面呈弧线形，光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来，使室内产生了一种特殊的气氛。
    在朗香教堂的设计中，勒布西耶脱离了理性主义，转到了浪漫主义和神秘主义。勒柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。其设计作品显示了同时代的绘画与雕塑到建筑的概念转换。在其努力变革并逃离历史风格束缚的过程中，建筑所表现出的视觉艺术，震撼着人们的心灵。
    朗香教堂仅是一个供基督教徒们从事宗教活动的场所，但柯布西耶将宗教的精神用抽象建筑语言融入到建筑之中，成为人与上帝对话、心灵沟通之地，渲染出一种强烈的宗教情感。通过朗香教堂的建筑设计，我们可以看出，建筑艺术的精神价值实在丰富，建筑艺术的审美魅力实在不可抗拒，甚至夺人心魄。因此，我们说，柯布西耶设计的朗香教堂，它不仅是建筑，更是一件具有不朽魅力的艺术品。
    随着经济的发展，生活水平的提高，艺术生活化，已经成为人们的追求。纯艺术与实用艺术的界限变得模糊，作为艺术设计的环境设计、建筑设计，在设计时要将满足人的功能需求与艺术性的精神需求结合起来考虑，多多考虑设计作品的人文价值、情感价值，让自己的设计既具有高度使用功能，又有更多的精神功能，创造出能与朗香教堂建筑相媲美设计作品，成为一件艺术精品。